Musico argentino de folklore
Canción famosa argentina
La historia de la cultura argentina no puede contarse adecuadamente sin hacer un gran hincapié en su música tradicional y popular, que no sólo gira en torno al tango, sino también a una amplia variedad de otras músicas, estilos de baile e instrumentos tradicionales que han nacido y evolucionado en este diverso país sudamericano. Tras la llegada de los españoles y otros colonos europeos a las regiones costeras de Argentina en el siglo XVII, los gustos musicales empezaron inmediatamente a verse influidos por la fuerte presencia de estilos musicales indígenas y ritmos africanos traídos por los esclavos desplazados que se asentaron en Centroamérica y Norteamérica. Durante los tres siglos siguientes, Argentina se convirtió en uno de los crisoles culturales más importantes de América, fusionando influencias europeas e indígenas en una potente mezcla de estilos musicales atractivos y muy populares.
Aunque la popularidad de la danza folclórica argentina no dejó de aumentar a lo largo del siglo XIX, varios géneros folclóricos experimentaron un increíble auge de popularidad a partir de los años 50, cuando el tango y el recién nacido "rock nacional", su variante rockera, se convirtieron en los géneros musicales número uno que dinamizaron todo el panorama musical del sur de América y, poco después, del mundo.
Viejos cantantes argentinos
La historia de la cultura argentina no puede contarse adecuadamente sin hacer un gran hincapié en su música tradicional y popular, que no sólo gira en torno al tango, sino también a una amplia variedad de otras músicas, estilos de baile e instrumentos tradicionales que han nacido y evolucionado en este diverso país sudamericano. Tras la llegada de los españoles y otros colonos europeos a las regiones costeras de Argentina en el siglo XVII, los gustos musicales empezaron inmediatamente a verse influidos por la fuerte presencia de estilos musicales indígenas y ritmos africanos traídos por los esclavos desplazados que se asentaron en Centroamérica y Norteamérica. Durante los tres siglos siguientes, Argentina se convirtió en uno de los crisoles culturales más importantes de América, fusionando influencias europeas e indígenas en una potente mezcla de estilos musicales atractivos y muy populares.
Aunque la popularidad de la danza folclórica argentina no dejó de aumentar a lo largo del siglo XIX, varios géneros folclóricos experimentaron un increíble auge de popularidad a partir de los años 50, cuando el tango y el recién nacido "rock nacional", su variante rockera, se convirtieron en los géneros musicales número uno que dinamizaron todo el panorama musical del sur de América y, poco después, del mundo.
Grupos de rock argentinos
En las dos últimas semanas hemos empezado a explorar algunas de las músicas del mundo. Empezamos echando un vistazo a la música de Brasil, como la samba y la bossa nova. La semana pasada exploramos la música cubana, como la rumba, la salsa y el reggaetón.
Aunque el tango es sin duda el producto de exportación más famoso de Argentina, el país alberga una gran variedad de géneros musicales. Los sonidos tradicionales, como el folclore, el tango y la cumbia, se combinan con la moderna tecnología digital para formar nuevos sonidos globales que sólo ahora están ganando reconocimiento y popularidad en todo el mundo.
Más recientemente, la música argentina ha experimentado una hibridación, mezclando la música electrónica con los sonidos más tradicionales del país. Uno de los intérpretes más destacados de este estilo es Onda Vaga, cuyas suaves armonías añaden un toque de jazz a los sonidos tradicionales de la folclórica.
El rock and roll y el pop argentinos, comúnmente llamados rock argentino o Rock Nacional, comenzaron a finales de los años 60 gracias en gran parte a un trío de grupos: Almendra, conocido por sus grandes melodías y letras poéticas, Manal, que tenía un aire de blues urbano, y Los Gatos, un grupo más pop.
Música argentina
Introduzca a sus hijos en la rica música de Argentina en un programa de tango y canciones populares argentinas interpretadas y narradas por Rosa Incaica. El dúo argentino de voz y guitarra interpreta un concierto interactivo de los clásicos, así como una mezcla de música folclórica tradicional de Argentina en un programa para toda la familia que incluye canciones de Astor Piazzolla, Maria Elena Walsh y Atahualpa Yupanqui.
ROSA INCAICA, nombre que alude a la piedra sagrada de los incas, es la confluencia del trabajo artístico de la cantante danesa-estadounidense Annelise Skovmand -poseedora de un timbre vocal expresivo y único- y el guitarrista argentino Pablo González Jazey -de estilo sutil-. Juntos, hace más de dos décadas, comenzaron su búsqueda para interpretar canciones que hablaran al alma y dieran vida a las historias que hay detrás de los textos. Al interpretar una fusión de música de cámara clásica con tradiciones populares y étnicas, ROSA INCAICA combina la disciplina y la técnica del mundo de la música clásica con el espíritu y la libertad de la música folk y popular. Para ROSA INCAICA no hay un solo género musical, sino música de calidad que llega al corazón de las personas, y tienden puentes entre estos dos mundos con una profunda emotividad.
