Cantantes de musica folklorica
Los caciques
Así que estás buscando un poco de buena música folk para tu próximo evento, ¿eh? Pues echa un vistazo a estos cantantes que te harán sentir como en casa, con banjos, mandolinas, flautas de botella, tablas de lavar... vale, puede que estos cantantes no sean tan "folkies", pero sin duda te harán sentir el relajante sonido americano que todos asociamos con la música folk. Tanto si te gusta el sonido de James Taylor, Indigo Girls o Mumford & Sons, seguro que alguno de estos cantantes folk encaja a la perfección en tu evento. Bueno... ¡eso es todo, amigos!
La música tradicional o folk se identifica fácilmente con la clase trabajadora que la creó. El auge de la música folk comenzó con intérpretes arraigados en la auténtica tradición folk estadounidense como Woody Guthrie y Pete Seeger. En la década de 1960, cantantes folk como Joan Baez y Bob Dylan empezaron a componer "música protesta" y tuvieron éxitos transversales que hablaban a su generación. Otros ejemplos de este mestizaje son los grupos que fusionaron el folk y el rock y desarrollaron el folk-rock, entre los que destacan The Byrds, Simon and Garfunkel y The Mamas and the Papas.
Altan
Dicen que el folk es la música del pueblo. Una canción folk cuenta una historia, narra acontecimientos históricos o culturales. Puede transmitir costumbres, tradiciones o mitos profundamente arraigados, y también puede reflexionar sobre la actualidad política. Las canciones populares resuenan en la psique humana como ningún otro género puede hacerlo. Es música del pueblo para el pueblo. Es atemporal pero contemporánea, tradicional pero moderna.
El mensaje que encierra la música folk puede ser multidimensional y metafórico o, por el contrario, bastante crudo y directo. Lo que hace buena a una canción folk es su capacidad para llegar al alma, lo cercana que sea y lo pegadiza que resulte su melodía. Algunas pueden ser valoradas por sus intrincados arreglos y sus partes instrumentales meticulosamente escritas que se complementan entre sí. Otras pasarán de generación en generación por su perpetua importancia lírica, con un significado tan fuerte hoy como cuando se escribieron por primera vez, hace 50 o 100 años.
Nos propusimos una tarea difícil en su forma, pero gratificante en sus resultados: recopilar una lista considerable de los mejores artistas folk de todos los tiempos. (Aunque es casi imposible elaborar una lista así sin redactar una enciclopedia e incorporar las músicas del mundo como se merecen, hemos basado nuestras elecciones principalmente en la guitarra como instrumento principal de cada artista folk incluido).
Na casaidigh
Al Qahwa Ensemble está formado por Maryem Tollar (voz, riqq, qanun), Ernie Tollar (instrumentos de viento), Demetri Petsalakis (oud) y Naghmeh Fahrahmand (percusión). Interpretan composiciones originales y repertorio árabe tradicional. Su última grabación "African Routes" se inspira en la música norteafricana e incluye 3 invitados: Roula Said, Waleed Abdulhamid y Fethi Nadjem.
Brilla es la primera artista femenina de Canadá que ha recibido varias nominaciones a los premios Juno por sus álbumes autoproducidos. El trabajo de Brilla está impulsado por una profunda creencia en el poder de la música para transformarnos a nosotros mismos y a nuestro mundo. La fusión única de raíces globales y folk de Brilla se inspira en el hecho de haber crecido con padres de dos orígenes culturales y religiosos diferentes: un padre indotanés y una madre canadiense de origen europeo.
Alexis Normand llega a los hechizantes vientos de las Grandes Llanuras con sus melodías jazz-folk. Nombrada Artista Francófona del Año por los WCMA, también fue miembro del trío folk Rosie & the Riveters, galardonado en giras internacionales. Producido por James Bunton (Donovan Woods, Celeigh Cardinal), su próximo álbum marca su esperado regreso en solitario, rebosante de calidez y vulnerabilidad. Mementos saldrá a la venta en 2023.
Grupos folclóricos británicos
La música folk tiene una larga historia asociada y generalmente se refiere a un estilo de narración que remite a una determinada historia local o relato personal. La música folk popular de hoy en día transmite una determinada tradición cultural estrechamente asociada a la región o zona geográfica de la que procede el cantante o grupo. Suele incorporar principalmente instrumentos acústicos.
La música folk LGBTQ tiende a transmitir historias que reflejan las luchas sociales de la comunidad o relata historias únicas de la propia comunidad LGBTQ. La música emana de los movimientos de base de ciertas regiones, o refleja las luchas vitales del cantautor o del grupo intérprete. Las canciones reflejan la identidad de la comunidad LGBTQ regional y forman parte del movimiento social, ya sea en términos de derechos LGBTQ, luchas, la experiencia emocional o problemas de relación. Los artistas folk llevan mucho tiempo defendiendo la búsqueda de los derechos civiles, pero a menudo de forma más localizada.
La mayoría de las cantantes LGBTQ son lesbianas y forman parte de un estilo de música propiamente feminista. Esto es característico del estilo de música, ya que refleja luchas y experiencias de una comunidad específica. Por ejemplo, la cantante estadounidense LGBTQ Holly Near está considerada una figura destacada en el avance de las cantantes femeninas de su país.
